路易威登北京ESPACE文化藝術空間展覽海報

路易威登北京Espace文化藝術空間欣然宣布舉行藝術名家阿爾貝托·賈科梅蒂（Alberto Giacometti）作品展。本展覽屬于路易威登基金會的“Hors-les-murs”（墻外）項目之一，于東京、慕尼黑、威尼斯、北京、首爾和大阪的路易威登文化藝術空間展出基金會館藏的作品，以此履行基金會開展國際項目以及將藝術帶給更廣泛公眾的承諾。

阿爾貝托·賈科梅蒂（ALBERTO GIACOMETTI） 

阿爾貝托·賈科梅蒂（Alberto Giacometti）于1901年在瑞士出生，于1922年移居法國巴黎。他選擇棲身在蒙帕納斯區（Montparnasse），并一直在該區生活、創作，直至1966年辭世。

阿爾貝托·賈科梅蒂 典藏精選

賈科梅蒂與安德烈·布勒東（André Breton）、喬治·巴塔耶（Georges Bataille）、安德烈·馬森（André Masson）及米歇爾·雷里斯（Michel Leiris）等幾位名人締結了友誼。雖然他的作品問世就立刻獲得了認可，他還是很快就放棄了使他聞名的超現實主義雕塑，轉向了參照真人模特的創作方式。這次孤獨的叛離使他不歸屬任何藝術流派，而是“孤注一擲地試圖塑造人物頭像”，并專注于創造力的根源。賈科梅蒂憑借著他對史前藝術、古埃及藝術、蘇美爾和古希臘藝術的了解，在作品里融合了日常中關于模特的研習創作和古代藝術典范的永恒形式。

從1935年起，他全心致力于以模特為參照對象的創作方式，這也成為了創作中唯一令他著迷的主題。同時，他也開始對比例深感興趣，以及探究雕塑對其周圍空間的占據與活化影響。到了1950年代，他所雕塑的人物軀體變得越來越瘦削，簡化到只剩下精簡的線條描繪著人物生命的脆弱：“[...]一個在街上行走的男人沒有什么重量，比死去的軀殼或失去知覺的人還要輕得多，他靠雙腿保持著平衡，卻感覺不到身體的沉重。這就是我下意識想要去再現的感覺……通過塑造更纖細的輪廓來呈現那種輕盈的感覺……”（與Jean Clay的訪談，1963年）。

阿爾貝托·賈科梅蒂 典藏精選

賈科梅蒂一直因為無法忠實的重現他所感知的模特形態而感到挫敗，但最終也因此達到了極致的簡化形態，使人物以更驚人的方式凸顯而出。除了表達出深刻的情感之外，藝術家還對作品進行了視覺處理，例如在緊湊密集空間中的點或線。正如讓·熱內（Jean Genet）所說：“我覺得他們（賈科梅蒂的雕塑作品）的美來自于不斷地在最極端的遙遠和最近乎熟悉之間的徘徊：這永無休止的反復來回，也讓雕塑們是仿佛處在動態之中”。

阿爾貝托·賈科梅蒂 典藏精選

路易威登北京Espace文化藝術空間展出路易威登基金會珍藏的八件賈科梅蒂雕塑杰作，包括：《桿子上的頭像》（1947年）、《三個行走的男人》（1948年）、《趔趄的男人》（1950年）、《威尼斯女子III》（1956年）、《高挑的女人II》（1960年）和《男人頭像（勞達爾I）》、《男人頭像（勞達爾II）》、《男人頭像（勞達爾III）》（1964-65年）。這些作品被視為賈科梅蒂的重要杰作，充分展現出這位瑞士代表性藝術家的高深藝術造詣。